Bérine est une marque de soins transparente et authentique, à la fois premium et accessible. Elle est premium dans la sophistication de la formule et l’univers de marque, mais accessible en termes de prix.
Bérine vient du mot berbère “berra” qui signifie dehors : pour se demander comment prendre soin au mieux d’un corps qui est un véhicule de vie et qui permet d’aller vers l’extérieur, de se réaliser, de s’accomplir. L’idée de Bérine est de véhiculer une beauté active, mais aussi l’importance de l’autre dans le bien-être intérieur. D’où le “in” associé à “berra”.Pouvez-vous nous présenter la marque et nous dire comment elle est née?Nous-nous sommes lancés fin 2018 avec un premier produit : une huile sérum pour le visage, le cou et le décolleté. Un produit unisexe contenant dix ingrédients pour hydrater, régénérer, protéger, prévenir et apaiser. Notre ingrédient soin étant la figue de barbarie.Un produit “déclaration d’intention” car c’est un produit utilisé en premier geste de soin. Nous sommes partis sur un mono-produit parce que nous voulions une marque orientée client, l’idée étant de grandir avec lui et de ne pas arriver déjà avec une proposition toute établie qui ne serait pas forcément adaptée à ses besoins. On a tendance à penser que pour hydrater la peau il faut absolument une crème, mais en réalité l’huile est bien plus efficace car elle empêche l’évaporation de l’eau en nourrissant. C’est ce que l’on appelle le ciment inter-lipidique. Je ne viens pas du tout du monde de la cosmétique, j’ai plutôt travaillé en finance, en banque d’affaires et fonds d’investissement. J’ai fait du conseil en stratégie dans les nouvelles technologies en me spécialisant sur les GAFA (contraction de Google, Apple, Facebook, Amazon ndlr.). Puis, j’ai eu envie de faire autre chose, de travailler sur le produit, dans un environnement où il y a des gens, où il y a quelque chose de physique, où il y a une intention pour renouer le lien avec le client. D’où mon orientation vers la cosmétique puisque le lien avec le client est direct, presque intime puisque l’on entre chez lui en quelques sorte ! On vient s’occuper de sa peau. Il y a aussi beaucoup de créativité, de l’esthétique. Etant d’origine marocaine, j’ai été entouré depuis toujours par cet univers du bien-être, du hammam, de l’huile d’argan, des rituels de beauté qui se transmettent. Je me suis donc lancée sans connaissance du marché mais avec beaucoup d’envie et d’obstination.Votre marque en trois mots. L’honnêteté, c’est très important. L’expressivité : sur notre packaging, il y a de grosses typologies parce que nous voulons parler fort ! Et enfin, je dirais “sans chichi”. Quelles sont vos inspirations?Je m’inspire aussi bien de marques comme Apple pour le design, mais aussi de Maisons de Mode. J’ai toujours aimé Yves Saint Laurent pour son côté provocateur et j’aime la façon dont il a su lier la culture orientale à la culture occidentale, notamment avec ses couleurs. Ces univers sont forts et incarnés. Je fais très attention à la marque parce que je rêve de réussir à construire mon propre univers de marque.J’observe les gens autour de moi, de quoi ils souffrent et ce qui les empêche de vivre plus simplement. Je me demande souvent ce qui pourrait leur simplifier la vie.
Un conseil pour celles ou ceux qui se lancent dans la création d’une marque et voudraient participer à Who’s Next pour se faire connaître?Au-delà du Who’s Next, c’est la première fois que je participe à un tel événement alors je ne savais pas du tout à quoi m’attendre ! Je dirais qu’il faut bien préparer la présentation du produit, la scénographie du stand.Comment ne pas passer inaperçu aujourd’hui?La marque et l’offre doivent être une expression de soi. Il faut extrêmement bien la présenter. Le visuel et l’esthétique sont aujourd’hui très important. De nos jours, tout est substituable donc les clients achètent des valeurs et une histoire. Finalement, on ne peut pas bien travailler si l’on n’est pas aligné avec ce que l’on fait. Entreprendre, c’est dur, donc si on se lève tous les matins sans y croire et même sans intuition, sans fluidité, ça sera compliqué. Il faut donc se connaître, avoir conscience de soi, de son plaisir et de ce que l’on a envie de défendre.Parlez-nous de votre expérience sur Who’s Next.J’ai été agréablement surprise par la bienveillance des exposants. Il y a des échanges, on se donne des conseils, on surveille les stands des autres, si besoin. Il y a surtout de la collaboration plutôt qu’un sentiment de concurrence.Quelles opportunités Who’s Next a pu vous apporter ?J’ai fait de belles rencontres ! Ce qui est super c’est que je peux tester en temps réel, la marque, l’offre, le discours, tout ! Le produit a été très bien accueilli. On voit donc rapidement les clients qui sont plus sensibles que d’autres. On a eu de bons contacts avec le Moyen-Orient, le Japon et la Chine. Nous avons réalisé une vente avec le Moyen-Orient.Vos projets à venir ?Nous nous sommes concentrés sur la distribution on-line et l’objectif est de booster la présence digitale de Bérine, d’être “direct consumer”.Nous avons aussi envie de trouver des revendeurs pour la marque mais qui seraient un écrin pour la marque, qui nous permettraient de grandir sans s’éparpiller, qui seraient alignés avec nos valeurs.Nous voulons également étoffer la gamme afin d’être en mesure de proposer une routine. Nous souhaitons, bien entendu, communiquer sur la marque davantage.
L’œil parisien des grands magasins japonais Isetan Mitsukoshi, Asano Miyazaki nous dévoile ses derniers coups de cœur découverts sur Who’s Next.
Reinhard Plank (Fondateur et modiste), originaire de Vipiteno (Italie) près de la frontière autrichienne, a d'abord étudié le design à Vienne avant de se lancer dans la chapellerie "J'ai commencé avec les chapeaux à Vienne, et mon premier modèle classique a eu un grand succès", raconte-t-il. Attiré par l’héritage de Florence en matière de fabrication de chapeaux, Reinhard a choisi cette ville pour perfectionner son art.
Lors de la dernière édition du Who’s Next, nous avons eu la chance de discuter de l’essor du marché de la bijouterie masculine et de la longue temporalité des tendances horlogères avec Camille Pouvreau et Lucas Bouteille, acheteurs pour les Galeries Lafayette.
Acteur emblématique de l'horlogerie depuis les années 50 grâce à la distribution de marques suisses traditionnelles, le groupe américain Movado s’est depuis développé partout dans le monde tout en ouvrant son offre à des pièces plus contemporaines et à la bijouterie.
Fondée en 1954 par les parents de l'actuel dirigeant, Antonio, la maison de souliers italienne Guglielmo Rotta est la parfaite illustration d’un artisanat familial qui a su évoluer tout en restant fidèle à ses racines. Lors de cette édition, la marque a présenté une collection qui illustre à merveille son engagement envers la qualité, l’intemporalité et le savoir-faire italien.
“Streetwear but make it Couture!” Very Rare, marque de lifestyle et prêt-à-porter sous la direction de Raf Reyes, incarne une vision avant-gardiste du streetwear à travers ce que le créateur définit comme ‘street couture’. Née pendant la crise sanitaire de 2020, cette marque familiale, fondée avec son grand frère, se distingue par des silhouettes fluides, des détails complexes tels que la broderie, le flocage et les impressions graphiques, ainsi que des influences fortes des sous-cultures des années 90.
Depuis plus de 15 ans, BSL, une marque turque de prêt-à-porter, s'est imposée sur le marché de la mode en Turquie, avec des magasins dans les métropoles majeures du pays telles qu’Istanbul, Izmir, Ankara et Antalya. Initialement concentrée sur ses propres points de vente, BSL a initié une nouvelle stratégie l'année dernière : l'expansion de son réseau de distribution à travers l'Europe.
Réinterpréter son héritage Braccialini, marque iconique italienne de Florence, célèbre cette année son 70ème anniversaire." Nous sommes nés à Florence, et la beauté naturelle et architecturale de la Toscane inspire grandement nos créations ", partage Daniela, agent commerciale pour la marque.
L’artisanat au cœur de la création bijoutière: Un parcours autodidacte et l'essor de l'atelier Gatsby Soudure. Depuis ses débuts il y a 15 ans, Julie Sion s’est imposée dans le monde de la bijouterie fantaisie avec une approche unique et passionnée. "Je suis tombée dans ce métier un peu par hasard," admet-elle. Autodidacte, sa première approche de la création s’articule au travers d’une approche artisanale, avant de collaborer avec des ateliers français dans l’optique de garantir une production éthique et qualitative pour sa marque éponyme. Ces collaborations l'ont amenée à développer une communauté forte et engagée, tant autour de son projet créatif que par les valeurs humaines que la créatrice défend à travers son travail.
Lors de leur première participation au Who’s Next, la marque sud-coréenne Temp’s, dirigée par Joanne Jeon Eun-jung, a su attirer l'attention grâce à son engagement profond pour la durabilité allié à une approche moderne et conceptuelle du design.
Rencontre avec Abasiekeme Ukanireh, la fondatrice et directrice artistique visionnaire de la marque nigériane Eki Kere qui consacre le raphia dans ses créations colorées issues d’un savoir-faire unique.
Pamela Kemmat, influenceuse et fondatrice de la boutique Pamela Rouen, et sa mère Nadège Thevenon (fondatrice de Paloma Rouen) se confient sur leur expérience à Who’s Next, centre névralgique de la profession depuis plusieurs décennies.
Who’s Next ? Ce qui est beau avec le chaos initial de Who’s Next, c’est qu’il a perduré.
Les créateurs de la sélection CHIC se préparent à enchanter Who’s Next avec une expérience mode inégalée. Créé en 1993, le Salon international de la mode de Chine (CHIC) est l’événement commercial phare du paysage créatif chinois. Une plateforme cruciale à la promotion de l’industrie et la facilitation de l’entrée des entreprises étrangères sur le marché chinois.
La Street Culture se dessine dans la complexité d'âme de la ville. Les êtres qui l'habitent, en tant que communauté, sont ceux qui définissent et codifient ses subtilités.Le lifestyle, la mode, l'art et la musique s'entrelacent à travers le mélange cosmopolite qui caractérise la singularité de l'énergie d'une ville.
Depuis sa création en 2019, La Mode Européenne (LME) se distingue par son approche innovante et transformative de l'industrie de la mode. En créant des boutiques solidaires au Congo-Brazzaville et au Cap-Vert, approvisionnées grâce à des boîtes de dons de vêtements et accessoires qu’ils font circuler en France et en Europe, La Mode Européenne s'engage pour la réinsertion sociale et professionnelle et crée de l’emploi à échelle locale.
Lavinia Muth, économiste de formation spécialisée en éthique des entreprises pour les acteurs du paysage mode, a consacré 15 ans à l'avancement des normes sociales et écologiques dans les industries textiles et créatives. Son travail en tant qu'auditrice externe, consultante et enquêtrice, en collaboration avec des salons comme Messe Frankfurt, souligne son engagement à lutter contre la « corporate sustainability » et le « greenwashing ».
Julien Martinez, fondateur de la maison de souliers haut-de-gamme Souliers Martinez, incarne la fusion parfaite entre savoir-faire artisanal traditionnel et innovation contemporaine. Alliant ses profondes racines espagnoles à ses influences culturelles parisiennes, son entreprise se distingue par une approche unique du tressage du cuir, soutenue par des valeurs durables engagées et une forte éthique.
Découvrez Fashion Green Talk ! La nouvelle série de podcast(s) de Fashion Green Hub, une association fondée en 2015 à Roubaix, aspirant à mettre en lumière et promouvoir une mode durable, circulaire, inclusive et transformative. Avec plus de 550 entreprises membres, elle développe des solutions innovantes, notamment via le Plateau Fertile, un espace collaboratif favorisant la formation et l'expérimentation pour les acteurs de la mode.
Née à Rimini de la vision de la jeune créatrice italienne éponyme Judy Mazzotti, Judy a créé sa marque en se focalisant sur l'avenir et les recherches, et le développement axés sur l'innovation et la durabilité.
Fondé par Dunya Boukhers, le label présente ses pièces upcyclées et colorées sur Who’s Next. Sur ses vêtements ultra-mode, Isis Dunya mélange des patterns identifiables de sa marque avec toutes sortes de tissus. Une démarche éthique, écologique et inclusive qu’elle souligne par une production Made In Paris. Isis Dunya fait rayonner les corps dans ses collections en référence à ses origines turco-algériennes.
Jeune créateur breton, Tanguy Mélinand a reçu le prix Texpertise lors de la 27ème édition du festival.
Depuis 1985, Hyères accueille chaque année le Festival de la Mode et de la Photographie.
Bastien Beny et Simon Delacour, duo de créateurs derrière la marque Domestique, sont à l'initiative d’accessoires de maroquinerie made in Paris.
À la Caserne, incubateur de mode responsable du 10ème arrondissement parisien, Jeanne Friot crée une mode impactante.
Lorsqu’il s’agit de pierres, de perles ou de diamants, l’entreprise allemande CHQ est un incontournable, l’un des plus grands fournisseurs d’Europe - également fabriquant de bijoux.
En relation avec Who's Next depuis le tout début, Kaori Hanaoka, coordinatrice globale de la societé H.P. France, est une professionnelle de la mode basée à Paris et une véritable vétérante du salon.
Dans l’après-midi, lors de la première journée de Who's Next League, nous avons discuté avec Camille Mère. Elle est responsable des achats, des événements et des nouveaux business en matière d'économie circulaire, de durabilité, de mode et de retail aux Galeries Lafayette.
Durant le quatrième et dernier jour de la Who's Next League, nous avons eu l'occasion de nous entretenir avec Mariel Jumpa, entrepreneuse sociale. Elle soutient les acteurs du changement, sensibles à l'éthique de la slow fashion.
Comment raconter mon histoire de marque ou de boutique ? Ou comment mettre l'expérience client au coeur des préoccupations des marques.
Yuka, qui propose du prêt-à-porter féminin, a été fondée par le père de Laure Zylbersztejn en 1986. Il n’y a alors pas d’image de marque vraiment défini et de stratégie marketing. En 2017, Laure reprend la direction artistique de la marque YUKA et crée « Studio 76 ».
Les sacs en cuir made in Spain Mercules est une marque de maroquinerie, d'accessoires et lifestyle. Chaque produit est fait à la main en Espagne et profite du savoir-faire local. Fondé en 2010 par Mercedes Gallego Ruiz, l’ancienne créatrice de Massimo Dutti et Loewe.
Créé par Cristel Gaidon, Bee Valentina a tout juste trois ans. Son idée ? Donner une autre image et donner plus d’allure à des médaillons anciens chinés chez des antiquaires ou dans des monastères.
Le multimarque en pleine mutation. L’enseigne Paula Coste a été créée en 1989 à Dijon, le premier de la sorte dans la capitale de la Bourgogne. Elle a connu des évolutions depuis sa création : au commencement, le multimarque proposait du prêt-à-porter puis vinrent les souliers et les accessoires.
La mode, une éducation Instituto Marangoni, the Paris School of Fashion est une école de mode, devenue une référence incontournable dans la sphère fashion, depuis sa fondation en 1935. Des professionnels passionnés orchestrent la formation qui vise à offrir aux étudiants une vraie porte d’entrée dans le monde du travail.
Bérine est une marque de soins transparente et authentique, à la fois premium et accessible. Elle est premium dans la sophistication de la formule et l’univers de marque, mais accessible en termes de prix.
Who’s Next - Fame est ravi d’accueillir à nouveau Mehtap Elaidi ! La créatrice turque, également présidente de la Turkish Fashion Designers Association, nous livre ses inspirations printemps-été 2019 et son expérience salon.