Depuis sa création en 2019, La Mode Européenne (LME) se distingue par son approche innovante et transformative de l'industrie de la mode. En créant des boutiques solidaires au Congo-Brazzaville et au Cap-Vert, approvisionnées grâce à des boîtes de dons de vêtements et accessoires qu’ils font circuler en France et en Europe, La Mode Européenne s'engage pour la réinsertion sociale et professionnelle et crée de l’emploi à échelle locale.
En luttant contre le gaspillage textile, LME œuvre pour la revalorisation des stocks dormants des acteurs de l’industrie. Lors d'un échange inspirant avec Baptiste Lingoungou, fondateur de l’association, nous avons pu explorer les motivations, les initiatives et les enjeux de ce projet unique qui conjugue mode, créativité et dynamiques philanthropiques.
Originaire du Congo-Brazzaville, Baptiste a toujours été passionné par la mode, la culture du vêtement et de l'élégance, autant d’éléments profondément ancrés dans la tradition congolaise. "La philosophie de la beauté par le vêtement peut créer des opportunités pour chacun, permettre à tous de se présenter sous leurs meilleurs attraits" , souligne-t-il. Entre 2015 et 2019, Baptiste dirigeait une agence créative à Paris, mettant en relation de jeunes créateurs français pour vendre et présenter leurs collections à travers des pop-up stores notamment. Cette expérience l'a conduit à envisager une approche plus globale de l'accompagnement pour les marques, incluant progressivement communication, vente, production et aide au développement international.
L'idée de La Mode Européenne naît des valises de cadeaux et de vêtements que Baptiste et ses parents rapportaient à leur famille au Congo-Brazzaville. "Comment le vêtement peut-il changer des vies?" s'est-il interrogé. La réponse fut de créer des espaces d'économie circulaire et communautaire. Des boîtes à dons et boutiques solidaires offrant des solutions simples et transparentes aux entreprises pour valoriser leurs stocks invendus (et dormants), tout en développant un concept philanthropique et des actions transformatives. Baptiste insiste: “Ce projet c’est aussi l’envie d’offrir la chance d' un avenir durable et prometteur aux populations les plus désavantagées d’Afrique.”
En 2021, Baptiste est invité pour la première fois sur le salon IMPACT aux côtés de Who’s Next. C’est ainsi que naît une première collaboration avec la marque sustainable NOYOCO, marquée par un projet de campagne photographique, capturée à Aubervilliers avec des sans-abris vêtus de pièces récoltées précédemment. Un partenariat qui a permis à La Mode Européenne de recevoir toujours plus de dons pour ses boutiques solidaires. "Nous avons évolué d'une posture compétitive à une posture coopérative au sein de l'industrie," raconte Baptiste.
Il poursuit également sur les opportunités de cette alliance pour son association: “IMPACT et Who’s Next ont permis à LME d'étendre sa visibilité et d'engager des collaborations avec plus de 100 marques européennes dans des projets solidaires.”
Baptiste poursuit: "Il y a un véritable besoin de communication entre les marques et les associations comme la mienne et WSN se place en véritable fédérateur pour ces dynamiques. IMPACT est une parfaite illustration de la conjugaison des valeurs et des initiatives éco-responsables et durables qui animent chaque acteur de ce salon et de cet espace plus précisément."
La Mode Européenne se place en opposition d’une réalité où l'Afrique est devenue une “décharge à ciel ouvert” pour les industries créatives notamment. L'association opère auprès des populations africaines les plus précaires tout en favorisant la protection environnementale sur le continent. Baptiste précise: “Notre projet porte une forte considération aux enjeux socio-écologiques. Nos dons sont triés dans des centres de dépôt parisiens et distribués selon les besoins spécifiques des locaux. 80% des pièces sont neuves, 20% sont des produits de seconde main de grande qualité. Les invendables sont ensuite revalorisés auprès de recyclerie ou de partenaires spécialisés dans l’upcycling par exemple."
Dans cette même optique, LME garantit une transparence totale de sa chaîne de valeur. Les entreprises donatrices peuvent visiter leurs entrepôts et structures diverses, et les produits sont régulièrement publiés sur les réseaux sociaux de l'association. "Nos aventures sont filmées en continu de l’Europe à l’Afrique," ajoute-t-il, “pour donner ainsi une visibilité globale à chaque partenaire.”
Les initiatives de La Mode Européenne offrent plusieurs avantages aux entreprises donatrices, notamment des réductions fiscales allant jusqu'à 60% de la valeur net comptable des dons (CERFA édités sur les salons directement). Les marques bénéficient également de contenu “sustainability” pour leur communication et peuvent observer et attester des résultats de leurs engagements grâce à leur Blockchain. “Les marques doivent pouvoir se rendre compte de l'impact concret de leurs engagements, et notre projet s’articule aussi autour de ces enjeux.”
La philosophie de l’association, "Faire des petites choses avec grandeur," insiste Baptiste avec inspiration. LME s’adresse aussi à la jeunesse et sensibilise aux enjeux de la responsabilité écologique. "Nous espérons pouvoir éduquer les plus jeunes esprits en les incitant à devenir protagonistes d’un futur plus durable, de leur futur," affirme-t-il.
À l'arrivée de la prochaine édition d’IMPACT avec Who’s Next, les enjeux et challenges de La Mode Européenne prennent une nouvelle dimension. Baptiste se bat pour ouvrir les portes de ses initiatives à l'international en continuant de créer et soutenir des ponts culturels entre France et Afrique. Il détaille: “L'objectif est aussi de mettre en lumière le paysage créatif africain tout en créant une harmonie culturelle entre les deux continents par le caractère unificateur de la mode.”
Baptiste matérialise et renforce sa vision à travers de nombreuses collaborations: “Notre récent partenariat avec la marque de chaussures PANAFRICA (exposant sur notre salon) illustre parfaitement cet aspect de notre projet.”
Pour ce salon, La Mode Européenne organisera des talks et un workshop ‘Upcycling’ en collaboration avec HELÊ PARIS. Les visiteurs pourront ainsi participer à des ateliers aux allures de "cafés solidaires", et transformer des pièces inutilisées en vêtements upcyclés et tendances.
LME élargit également ses horizons en Afrique et annonce l'ouverture prochaine d'une nouvelle boutique solidaire au Cameroun en 2025, après le succès de sa boutique ouverte au Cap-Vert et initiée par Louise Jambon.
Baptiste renforce aussi son engagement culturel en participant au projet de série télévisée "MASOLO", qui réunira les acteurs majeurs des industries créatives africaines.
“Donner une seconde vie à un vêtement, c’est donner une seconde vie à une personne sur le continent, une seconde chance” insiste Baptiste avec passion. Au-delà d’une initiative philanthropique, le projet de La Mode Européenne est aussi celui de “réconcilier l’Afrique et l’Europe par la création de liens forts et collaboratifs entre chaque culture”. Un message d’espoir et de progrès que WSN partage et soutient à travers nos événements et nos partenariats.
La Mode Européenne et ses boîtes à dons comptent sur votre engagement et vous donnent rendez-vous du 8 au 10 septembre sur le salon IMPACT aux côtés de Who’s Next, à Porte-de-Versailles.
L’œil parisien des grands magasins japonais Isetan Mitsukoshi, Asano Miyazaki nous dévoile ses derniers coups de cœur découverts sur Who’s Next.
Reinhard Plank (Fondateur et modiste), originaire de Vipiteno (Italie) près de la frontière autrichienne, a d'abord étudié le design à Vienne avant de se lancer dans la chapellerie "J'ai commencé avec les chapeaux à Vienne, et mon premier modèle classique a eu un grand succès", raconte-t-il. Attiré par l’héritage de Florence en matière de fabrication de chapeaux, Reinhard a choisi cette ville pour perfectionner son art.
Lors de la dernière édition du Who’s Next, nous avons eu la chance de discuter de l’essor du marché de la bijouterie masculine et de la longue temporalité des tendances horlogères avec Camille Pouvreau et Lucas Bouteille, acheteurs pour les Galeries Lafayette.
Acteur emblématique de l'horlogerie depuis les années 50 grâce à la distribution de marques suisses traditionnelles, le groupe américain Movado s’est depuis développé partout dans le monde tout en ouvrant son offre à des pièces plus contemporaines et à la bijouterie.
Fondée en 1954 par les parents de l'actuel dirigeant, Antonio, la maison de souliers italienne Guglielmo Rotta est la parfaite illustration d’un artisanat familial qui a su évoluer tout en restant fidèle à ses racines. Lors de cette édition, la marque a présenté une collection qui illustre à merveille son engagement envers la qualité, l’intemporalité et le savoir-faire italien.
“Streetwear but make it Couture!” Very Rare, marque de lifestyle et prêt-à-porter sous la direction de Raf Reyes, incarne une vision avant-gardiste du streetwear à travers ce que le créateur définit comme ‘street couture’. Née pendant la crise sanitaire de 2020, cette marque familiale, fondée avec son grand frère, se distingue par des silhouettes fluides, des détails complexes tels que la broderie, le flocage et les impressions graphiques, ainsi que des influences fortes des sous-cultures des années 90.
Depuis plus de 15 ans, BSL, une marque turque de prêt-à-porter, s'est imposée sur le marché de la mode en Turquie, avec des magasins dans les métropoles majeures du pays telles qu’Istanbul, Izmir, Ankara et Antalya. Initialement concentrée sur ses propres points de vente, BSL a initié une nouvelle stratégie l'année dernière : l'expansion de son réseau de distribution à travers l'Europe.
Réinterpréter son héritage Braccialini, marque iconique italienne de Florence, célèbre cette année son 70ème anniversaire." Nous sommes nés à Florence, et la beauté naturelle et architecturale de la Toscane inspire grandement nos créations ", partage Daniela, agent commerciale pour la marque.
L’artisanat au cœur de la création bijoutière: Un parcours autodidacte et l'essor de l'atelier Gatsby Soudure. Depuis ses débuts il y a 15 ans, Julie Sion s’est imposée dans le monde de la bijouterie fantaisie avec une approche unique et passionnée. "Je suis tombée dans ce métier un peu par hasard," admet-elle. Autodidacte, sa première approche de la création s’articule au travers d’une approche artisanale, avant de collaborer avec des ateliers français dans l’optique de garantir une production éthique et qualitative pour sa marque éponyme. Ces collaborations l'ont amenée à développer une communauté forte et engagée, tant autour de son projet créatif que par les valeurs humaines que la créatrice défend à travers son travail.
Lors de leur première participation au Who’s Next, la marque sud-coréenne Temp’s, dirigée par Joanne Jeon Eun-jung, a su attirer l'attention grâce à son engagement profond pour la durabilité allié à une approche moderne et conceptuelle du design.
Rencontre avec Abasiekeme Ukanireh, la fondatrice et directrice artistique visionnaire de la marque nigériane Eki Kere qui consacre le raphia dans ses créations colorées issues d’un savoir-faire unique.
Pamela Kemmat, influenceuse et fondatrice de la boutique Pamela Rouen, et sa mère Nadège Thevenon (fondatrice de Paloma Rouen) se confient sur leur expérience à Who’s Next, centre névralgique de la profession depuis plusieurs décennies.
Who’s Next ? Ce qui est beau avec le chaos initial de Who’s Next, c’est qu’il a perduré.
Les créateurs de la sélection CHIC se préparent à enchanter Who’s Next avec une expérience mode inégalée. Créé en 1993, le Salon international de la mode de Chine (CHIC) est l’événement commercial phare du paysage créatif chinois. Une plateforme cruciale à la promotion de l’industrie et la facilitation de l’entrée des entreprises étrangères sur le marché chinois.
La Street Culture se dessine dans la complexité d'âme de la ville. Les êtres qui l'habitent, en tant que communauté, sont ceux qui définissent et codifient ses subtilités.Le lifestyle, la mode, l'art et la musique s'entrelacent à travers le mélange cosmopolite qui caractérise la singularité de l'énergie d'une ville.
Depuis sa création en 2019, La Mode Européenne (LME) se distingue par son approche innovante et transformative de l'industrie de la mode. En créant des boutiques solidaires au Congo-Brazzaville et au Cap-Vert, approvisionnées grâce à des boîtes de dons de vêtements et accessoires qu’ils font circuler en France et en Europe, La Mode Européenne s'engage pour la réinsertion sociale et professionnelle et crée de l’emploi à échelle locale.
Lavinia Muth, économiste de formation spécialisée en éthique des entreprises pour les acteurs du paysage mode, a consacré 15 ans à l'avancement des normes sociales et écologiques dans les industries textiles et créatives. Son travail en tant qu'auditrice externe, consultante et enquêtrice, en collaboration avec des salons comme Messe Frankfurt, souligne son engagement à lutter contre la « corporate sustainability » et le « greenwashing ».
Julien Martinez, fondateur de la maison de souliers haut-de-gamme Souliers Martinez, incarne la fusion parfaite entre savoir-faire artisanal traditionnel et innovation contemporaine. Alliant ses profondes racines espagnoles à ses influences culturelles parisiennes, son entreprise se distingue par une approche unique du tressage du cuir, soutenue par des valeurs durables engagées et une forte éthique.
Découvrez Fashion Green Talk ! La nouvelle série de podcast(s) de Fashion Green Hub, une association fondée en 2015 à Roubaix, aspirant à mettre en lumière et promouvoir une mode durable, circulaire, inclusive et transformative. Avec plus de 550 entreprises membres, elle développe des solutions innovantes, notamment via le Plateau Fertile, un espace collaboratif favorisant la formation et l'expérimentation pour les acteurs de la mode.
Née à Rimini de la vision de la jeune créatrice italienne éponyme Judy Mazzotti, Judy a créé sa marque en se focalisant sur l'avenir et les recherches, et le développement axés sur l'innovation et la durabilité.
Fondé par Dunya Boukhers, le label présente ses pièces upcyclées et colorées sur Who’s Next. Sur ses vêtements ultra-mode, Isis Dunya mélange des patterns identifiables de sa marque avec toutes sortes de tissus. Une démarche éthique, écologique et inclusive qu’elle souligne par une production Made In Paris. Isis Dunya fait rayonner les corps dans ses collections en référence à ses origines turco-algériennes.
Jeune créateur breton, Tanguy Mélinand a reçu le prix Texpertise lors de la 27ème édition du festival.
Depuis 1985, Hyères accueille chaque année le Festival de la Mode et de la Photographie.
Bastien Beny et Simon Delacour, duo de créateurs derrière la marque Domestique, sont à l'initiative d’accessoires de maroquinerie made in Paris.
À la Caserne, incubateur de mode responsable du 10ème arrondissement parisien, Jeanne Friot crée une mode impactante.
Lorsqu’il s’agit de pierres, de perles ou de diamants, l’entreprise allemande CHQ est un incontournable, l’un des plus grands fournisseurs d’Europe - également fabriquant de bijoux.
En relation avec Who's Next depuis le tout début, Kaori Hanaoka, coordinatrice globale de la societé H.P. France, est une professionnelle de la mode basée à Paris et une véritable vétérante du salon.
Dans l’après-midi, lors de la première journée de Who's Next League, nous avons discuté avec Camille Mère. Elle est responsable des achats, des événements et des nouveaux business en matière d'économie circulaire, de durabilité, de mode et de retail aux Galeries Lafayette.
Durant le quatrième et dernier jour de la Who's Next League, nous avons eu l'occasion de nous entretenir avec Mariel Jumpa, entrepreneuse sociale. Elle soutient les acteurs du changement, sensibles à l'éthique de la slow fashion.
Comment raconter mon histoire de marque ou de boutique ? Ou comment mettre l'expérience client au coeur des préoccupations des marques.
Yuka, qui propose du prêt-à-porter féminin, a été fondée par le père de Laure Zylbersztejn en 1986. Il n’y a alors pas d’image de marque vraiment défini et de stratégie marketing. En 2017, Laure reprend la direction artistique de la marque YUKA et crée « Studio 76 ».
Les sacs en cuir made in Spain Mercules est une marque de maroquinerie, d'accessoires et lifestyle. Chaque produit est fait à la main en Espagne et profite du savoir-faire local. Fondé en 2010 par Mercedes Gallego Ruiz, l’ancienne créatrice de Massimo Dutti et Loewe.
Créé par Cristel Gaidon, Bee Valentina a tout juste trois ans. Son idée ? Donner une autre image et donner plus d’allure à des médaillons anciens chinés chez des antiquaires ou dans des monastères.
Le multimarque en pleine mutation. L’enseigne Paula Coste a été créée en 1989 à Dijon, le premier de la sorte dans la capitale de la Bourgogne. Elle a connu des évolutions depuis sa création : au commencement, le multimarque proposait du prêt-à-porter puis vinrent les souliers et les accessoires.
La mode, une éducation Instituto Marangoni, the Paris School of Fashion est une école de mode, devenue une référence incontournable dans la sphère fashion, depuis sa fondation en 1935. Des professionnels passionnés orchestrent la formation qui vise à offrir aux étudiants une vraie porte d’entrée dans le monde du travail.
Bérine est une marque de soins transparente et authentique, à la fois premium et accessible. Elle est premium dans la sophistication de la formule et l’univers de marque, mais accessible en termes de prix.
Who’s Next - Fame est ravi d’accueillir à nouveau Mehtap Elaidi ! La créatrice turque, également présidente de la Turkish Fashion Designers Association, nous livre ses inspirations printemps-été 2019 et son expérience salon.